The Orb

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艺人介绍

The Orb乐队于1989年在伦敦组建,创始人Dr. Alex Paterson在80年代还只是Killing Joke乐队的一个管理员。受到八十年代中晚期Chicago House的影响,他加盟A&R公司并与KLF的Jimi Cauty合作成立The Orb乐队推出Acid-House版的赞美诗音乐“Tripping on Sunshine”。接着在1989年5月推出四声道电音“Kiss”,并在伦敦天堂俱乐部作DJ。

Alex Paterson的音效制作采集了各种声音样本和氛围,从BBC的自然声音至NASA的天外之音,同时兼容并蓄音效大师Eno和Steve Hillage的成果,使它以另类的风格在舞厅和俱乐部迅速流行起来。1989年10月第一支真正意义的环境音效曲长达22分的“A Huge Ever Growing Pulsating Brain That Rules from the Centre of the Ultraworld”挤入英伦排行榜。而1990年初的“Lilly Was Here”取得排行榜前20强的好成绩。但是Paterson与Jimi Cauty的合作却并未因此持续,反以Jimi Cauty的离开告终。

同时期,Alex Paterson开始与Killing Joke的Youth,曲作家Steve Reich进行“Little Fluffy Clouds”的制作,但却因录入Rickie Lee Jones的谈话,惹出一场官司,虽未挤入排行榜在舞场掀起风潮,而Youth也因种种原因离开。于是Paterson请回Trash(他曾在“Little Fluffy Clouds”的录音中做录音师)在1991年初和吉他手Steve Hillage在伦敦Town&Country2做现场演出,大获成功,打破了电音和摇滚的界线。

然而,The Orb的专辑却是姗姗来迟,直至1991年4月第一张专辑《The Orb's Adventures Beyond the Ultraworld》问世,这张双唱片专辑进入英国榜前三十名,成为Ambient House的代表作,也成为了Chill-Out的经典。同年,Paterson和Trash举行巡欧演出,并出炉精选集《The Aubrey Mixes》打进英国50强。1992年是丰收的一年:6月时长40分钟的单曲“Blue Room”高居榜首,创下榜上有史以来最长单曲的记录。7月专辑《U.F.Orb》又一举夺魁,赢得评论家阵阵好评。然而,由于Big Life公司坚持发行老歌,The Orb另找婆家在1993年来到Island旗下,并推出新专辑《Live 93》取得23位的好成绩。1994年6月最富有争议的“Pomme Fritz”被发行,尽管它受到听众的喜爱进入前6,却遭到评论家的严厉批评,认为他从牧歌式的环境音效转型为嘶哑,工业风格是迷失自己。这只单曲也造成搭档Weston(他曾和Paterson,Fehlmann,Doctor与Fripp合作,在Woodstock2表演过最为成功的现场演出)的离去。

Thomas Fehlmann在Weston离开后加盟The Orb,《U.F.Orb》发行3年后,The Orb新阵容推出他们的第三张专辑《Orbus Terrarum》。同前两张不同,这张专辑不再注重太空声响,而是应用密集的节奏和自然的音乐元素阐释主题。在1995年,Paterson和Fehlmann举行了环球演出,并于1997年成功推出富有空间声效的专辑《Orblivion》。在1999年推出精选集《U.F.Off》之后,The Orb推出了全新的录音室专辑《Cydonica》,专辑中Paterson继续了The Orb的氛围音乐风格,并在其中加入了真正的人声。歌手Aki和Nina Walsh的声音与Björk十分相似。他们采集了大量音乐素材来完成这一专辑。这张专辑中的音乐融合了Techno的节奏、Ambient的效果,令你可以畅游其中,尽情享受那份离奇、缥缈。

The Orb的音乐在结构上比较恢弘、大气,这很大程度上是由于他们早期受Pink Floyd、Brian Eno和Tangerine Dream的影响较重。深厚的Ambient功底,使他们的音乐更加突出了意境而不是技术,为机械的电子乐赋予了无尽的想象力。这种音乐更具可听性,而不是更适于跳舞,人声经循环采样处理,通常只提供一个主旋律而不配唱。