Wolf Alice大获成功的第二张专辑《Visions of a Life》暗示了乐队可以朝着许多不同的方向发展，但他们为《Blue Weekend》选择的方向是超级“大”。在乐队的第三张专辑中，他们将歌曲演绎得如同在体育馆和体育场的后排也能听到一般。专辑以宏大而磅礴的两步曲“The Beach”拉开序幕，这首歌不断推向更高的高潮，并在专辑末尾以一种甜蜜而富有哲理的基调收尾，Wolf Alice用它宣告了自己的雄心壮志以及实现这些雄心的能力。在所有歌曲中，《Blue Weekend》充分展现了自《Visions of a Life》以来这四年间乐队在力量和掌控力上的巨大成长。他们在新冠封锁期间与制作人Markus Dravs一起在工作室里精心打磨专辑所花费的额外时间是值得的：尽管像奢华的洛杉矶颂歌“Delicious Things”这样的歌曲很快就达到了宏大的规模，但Ellie Rowsell始终与她的听众保持着联系，她和乐队以电影般的技巧在亲密与宏伟之间自如切换。即使在将梦幻流行乐推向如“Lipstick on the Glass”这般充满诱惑力的新高度时，他们也依然能够在像“Feeling Myself”这样的歌曲中捕捉到细微之处，这首歌里Rowsell的自我反思也反映了目睹他人自我表达的窥视本质。与他们之前的专辑相比，Wolf Alice在情感和音乐上都更加地突破自我，尤其是在“How Can I Make It OK?”这首令人瞩目的强力抒情曲中，既借鉴了Cocteau Twins的风格，又带有Olivia Newton-John的影子，随着一个巨大的riff向前推进，Rowsell唱道“生活在恐惧中就不是真正地活着”。尽管《Blue Weekend》以较慢的歌曲为主，但其爆发力也同样重要。“Smile”这首歌融合了放克、工业、流行和原声元素，既充满力量又显得脆弱，Rowsell先是咆哮着“我一点都不为自己的敏感而感到羞耻”，然后很快又宣称“如果你不喜欢我/那根本就他妈不重要”。乐队极负盛名的风格切换技艺比以往任何时候都更加自然，无论是在摇滚风十足的歌曲中，还是在回归民谣根源的“Safe from Heartbreak(If You Never Fall in Love)”和“No Hard Feelings”中，后者是一首关于接受的歌曲，它以一种似真似假的轻松态度摆脱了心痛。像这样的歌曲确保了《Blue Weekend》尽管雄心勃勃且创作过程漫长，却从不显得矫揉造作 —— 相反，它是一张毫不掩饰情感的宏大专辑，不但会让人们在聆听时留下美好回忆，同时也是Wolf Alice迄今为止最自信、最完美的音乐作品之一。(AllMusic）