这是一张包含着深奥美丽哲学的专辑，以至于在其发行了30余年之后，《Astral Weeks》仍然拒绝任何简单的、盲目的赞扬。在Van Morrison之前的演唱和创作历程中他从没有到达过如此的高度。而Morrison自己，这个在音乐上我行我素的男人也第一次如此真诚地卸下了自己感情的防弹衣。在《Astral Weeks》之前他的歌声从未如此温暖，如此的让人心醉沉迷。他的音乐轻易将人们击倒，让人们醉入世俗的情欲之中。1968年的夏天《Astral Week》发行，这时Morrison刚刚离开原来的公司转投到华纳兄弟旗下。这也是他第一张真正意义上的个人专辑，他也利用这个机会对自己的声音进行了大胆的尝试，于是我们得以听到了像“Beside You”和“Ballerina”这样舒展、诗意的歌曲。同时，Morrison也背向流行模式而行，像白日梦一样的回忆“Cyprus Avenue”、“Madame George”中生动的人物描写都是在努力的将早期凯尔特人的民谣风格与美国的传统节奏布鲁斯结合起来。但是这张专辑中最伟大的尝试应该是爵士乐顶级高手的加入，像原声贝斯手Richard Davis和鼓手Connie Kay等等。这些都是制作人Lewis Merenstein的功劳，他将专辑中的歌曲原有的模糊感赋予了更具变化性的色彩。多年之后， Davis指出当时录音的时候专辑所有的背景编曲都是在三个小时内录制完成的，当时Morrison根本就没有和他们谈过想要他们做什么，他们甚至不知道歌词的内容是什么。也许Morrison根本就不知道该怎么和这些爵士乐手说这些事情。总而言之，《Astral Weeks》是 Morrison对自己内心深处的一次探寻，它到达了他生活及艺术范围内最偏僻的角落。在这之后，他再也没有如此的赤裸裸，如此的坦白。（我爱摇滚乐：史上500张最佳摇滚唱片）