来自英国的新晋乐队The Last Dinner Party发行了她们的首张录音室专辑，在独立摇滚的基底上展现了一种融合了古典巴洛克元素、复古浪潮与现代都市时尚的独特美学。专辑整体，从乐队形象、封面设计到音乐内容，都带有一种不属于这个时代的另类质感，而乐队全员女孩的构成，在当今的音乐图景中也足够独特新颖。这张专辑从一开始就在勇敢地打破传统独立摇滚陈旧的声音。作为Intro段落的同名曲“Prelude to Ecstasy”用富有古典音乐质感的管弦交响乐为专辑整体的复古格调奠定了基础，同时给听众带来了惊喜与耳目一新的感觉，毕竟现如今我们已经很难在任何独立摇滚或后朋克风格新作中听到这样具有浓厚巴洛克气息的音乐段落了。“Burn Alive”是一首带有强烈的70年代末合成器舞曲风格的单曲，阴暗复古的合成器音色搭配上女主唱低沉的声线，甚至会叫人联想到一些早期的哥特摇滚。乐队的风格基于传统后朋克，但在这张专辑中，后朋克显然已经被氛围化的合成器、复古的旋律和时常出现的管弦乐所彻底掩盖，而女主唱的演唱风格也在单曲间不断变化着。“Beautiful Boy”摆脱了三大件的束缚，用华美的管弦乐、清澈的键盘与女主唱那名伶般柔美动听的演唱组成了一首无比悦耳的杰作。“Gjuha”中主唱的吟唱仿佛来自古老的墓穴，空灵而神秘，阿尔巴尼亚语的歌词更是增强了这首单曲的神秘感与史诗感。而“Sinner”则一下子活跃了起来，用活泼灵动的合成器旋律与鼓点将听众拉回了当代都市，这种曲风的巨大跳跃虽然不免有一些生硬，但还算可以接受，不过如果中间插入一些短小的interlude段听感上也许会更加流畅舒适。作为Outro部分的“Mirror”为专辑划下了一个还算完美的句号，低沉缓慢的曲风顺承了整张专辑阴晦萧瑟的风格，在一声声决绝的悲吟中走向了结局，逐渐飘散远去，归入黑暗。尽管这张专辑并非是结构严谨的概念专辑，但统一的美学风格、相互呼应的音乐元素与前后一致的创作理念，都将整张专辑聚合成了一个有着独树一帜风格的当代摇滚艺术品。当然，这还只是这支年轻乐队的处女作。希望她们可以继续保持这种风格，在下一张作品中做出更加成熟、前卫、大胆的表现。（阿BC的EFG）