与Jamie xx对音乐的影响相比，人们很容易忘记他其实并没有独立发行过太多的作品。在与The xx、Gil Scott-Heron合作以及自己的混音作品中，Jamie xx展现了令人惊叹的全能型技艺，融合了独立、R&B和舞曲的独特风格，帮助塑造了2000年代末和2010年代的音乐风格。不过他的个人专辑却仅限于几首单曲，其中许多都收录在他的首张全长专辑《In Colour》中。虽然他最好的单曲之一“All Under One Roof Raving”并没有出现在这张专辑中，但它在动感和氛围之间的平衡，以及对英国经典舞曲的推崇，在《In Colour》的一些亮点中得到了体现。开头的“Gosh”是一首硬朗而又光芒四射的歌曲，其颤动的鼓低音节奏和嘶吼的采样增加了厚重感和动感，随后膨胀的合成器铺天盖地而来，就像漫漫长夜后的日出。在整张专辑的大部分时间里，Jamie xx利用他在营造氛围方面的天赋，让听众记住舞曲的欢快，而不是沉浸其中。尽管“Girl”一曲华丽绚烂，但其过滤后的室内乐却让人魂牵梦萦，冷漠而非咄咄逼人；而其之前的B-side歌曲“Sleep Sound”则如梦境般忽隐忽现。鉴于Jamie xx的合作技能，当他将自己置身于聚光灯下时，《In Colour》中出现一些最精彩的时刻也就不足为奇了。他与The xx乐队成员Oliver Sim在“Stranger in a Room”这首歌中的再次合作几乎让人联想起他们之前的作品，而Romy Madley Croft仍然是他最有灵感的缪斯之一。她在“Seesaw”和“Loud Places”两首歌曲中赋予了《In Colour》怀旧情绪更多的人性色彩，其中“Idris Muhammad”欢快的“Could Heaven Ever Be Like This”的采样让当时与现在、孤独与相聚之间的对比更加凄美。然而，这张专辑最直接的时刻属于“Young Thug”和“Popcaan”。充满夏日气息的“I Know There's Gonna Be (Good Times) ”，其灵感来源于一次从曼哈顿开车去布鲁克林的旅途，当时他正在收听Hot 97的节目，这首歌以一种令人回味和具有前瞻性的方式融合了流行、嘻哈和舞厅音乐。《In Colour》从反思到引人入胜再折回，涵盖了Jamie xx的整个音乐光谱，并一路闪烁着耀眼的光芒。（本站翻译自AllMusic）