FKA twigs音乐中的情感如此复杂，她创造出新的词汇来描述它们也就不足为奇了。她的第三张专辑《EUSEXUA》以“狂喜”（euphoria）和“性欲”（sexuality）的融合命名，而她对于这种忘我极乐的追求，描绘了一段铺满亲密真相的旅程。她的第一步迈向了舞池：在布拉格拍摄电影《The Crow》期间，twig爱上了那里俱乐部的音乐，受此启发，她将舞曲的强劲节拍作为背景，创作出了一些最具身体感、最坦白和最强有力的歌曲。在专辑同名曲中，4/4拍节奏为她的声音奠定了基石，当她达到狂喜的高潮时却又拒绝称之为爱情；在“Girl Feels Good”中，经过滤波的合成器和流畅的节奏让人联想起William Orbit为Madonna《Ray of Light》制作的音乐，那也是一张在俱乐部中找到启示的专辑。尽管FKA twigs的合作者包括Koreless、Stargate和Sasha这样的顶级制作人，但《EUSEXUA》的脉动与《Caprisongs》的音乐氛围相去甚远，正如那张混音专辑与《Magdalene》的隐秘艺术流行风格大相径庭一样。即使是在最抓耳的歌曲中，比如对“Perfect Stranger”中无拘无束邂逅的精致赞美，专辑对副歌和叠句的依赖也不像是为了追求更大的名声。相反，“Drums of Death”中故障美学的千禧年女机器人声音和“Childlike Things”中不自然的活泼节奏，更像是试图摆脱那些无法逃避或用舞蹈驱散的痛苦和背叛的潜在暗流。随着twigs在匿名的安全和幻想，与暴露自己的风险和回报之间摇摆不定，《EUSEXUA》变得更加丰富。专辑坦率的后半部分比她之前的任何音乐都更自由流畅、更富于对话感，尤其是在“Sticky”中，这是一个痛苦自我反省的时刻（“在你注视下蜕皮如此痛苦”），这既类似于Charli xcx《Brat》的自白，也像是twigs自己的“Water Me”。她勇敢地面对爱情、欲望和自我之间的纠缠，无论它变得多么复杂。在“Striptease”中，她用令人窒息的绝望嗓音，生动地描绘了与伴侣坦诚相对时，从真实到表演的快速转变。她愿意冒险踏入令人不适的领域，使得《EUSEXUA》中的某些部分格外引人入胜；值得注意的是，当她在“Room of Fools”中用宣泄的咆哮驱散痛苦，或在“24hr Dog”中探索屈服时，她听起来最接近她所追求的快乐。当专辑以“Wanderlust”结束时，这首令人惊叹的终章介于SZA和This Mortal Coil的“Song to the Siren”之间，FKA twigs已经带领听众经历了一个令人难以置信的真诚的歌曲循环。复杂性是她音乐的生存所在，而《EUSEXUA》则充满了复杂性。（AllMusic）