在《Naked at the Albert Hall》这本Tracey Thorn自2013年以来出版的几本富有启发性的回忆录之一的开头，她提到自己不会参与怀旧演出。早在2000年，Tracey Thorn和丈夫Ben Watt 以Everything But the Girl的名义举办了最后一场演唱会，随后便放弃流行歌星的身份，专注于自身的家庭。又过了几年Thorn才回到录音室，重新开始她的个人演唱生涯。在《Fuse》这张24年以来EBTG的第一张专辑中，两人直截了当的表明，他们没有留恋过去的一切。出色的主打单曲“Nothing Left to Lose”中Overmono般的紧凑节拍和颤动低音将EBTG的声音牢牢地带入了2023年，然而简朴清晰的制作又清楚地展现了Thorn变得有些粗糙的嗓音，即使是以她上一张个人唱片的标准来评判。这种变化仅给她的歌词增添了更多的情感分量，而这些歌词一如既往地深思熟虑，尤其与2020年代息息相关。“在这个世界腐烂的时候亲吻我，”她在“Nothing Left to Lose”的高潮处惊叹道，而在“When You Mess Up”中，她的演唱令人安慰和富有洞察力，歌词提到生活在“一个充满细微歧视的世界”。这首歌短暂地使用了修音效果器Auto-Tune，让她的音高向上跳跃了几个音阶，而氛围摇篮曲“Interior Space”用James Blake式的声音处理加深了对疏离感的反思。歌曲“Lost”是一次抒情和结构上的试验，Thorn列出了自己的各种损失，如同搜索引擎结果展现的一般（特别强调了“我失去了我的母亲，然后我就失去了它”），而各种声音的碎片和叽叽喳喳的毛刺声仿佛漂浮在一个巨大的泡沫中，环绕在她四周。平静的钢琴曲“Run a Red Light”回忆起在酒吧表演的情景，并在没有重新创作的情况下使人联想起两人早期的爵士流行乐风格，这也是专辑中最接近怀旧的时刻了。轻柔而富有戏剧性的电子流行曲“Time & Time Again”与受Trap风格影响的鼓点调情，以此来强调Thorn“打电话给我”的急切请求。最令人兴奋的是“Forever”重夏克风格的中速节奏，听起来像是受到了南非Amapiano风格运动的启发，低音的重击正好赶上了精彩的副歌：“赐我一些可以永远坚持下去的东西。”《Fuse》远不如拥有众多热门单曲的《Walking Wounded》和《Temperamental》那样受俱乐部欢迎或以单曲为导向，但它包含了EBTG有史以来最富冒险精神的作品，表明二人组合仍然具备将最新潮的音乐与感人的相关主题相结合的能力。（本站翻译自AllMusic）