纵观Coldplay迄今为止发表的全部7张专辑中，《Ghost Stories》可以说是异类般的存在，和前一张专辑《Mylo Xyloto》以及后一张专辑《A Head Full of Dreams》所呈现的流光溢彩相比，它忧郁，颓废，孤僻而阴冷，几乎所有的曲目都是近乎梦呓般的喃喃自语，这令它成为了一张风格独特、艺术概念完整、同时极为隐私化的专辑。对于Coldplay这样的“英伦天团”来说，《Ghost Stories》的商业表现显然算不上成功，奖项方面也仅仅获得了当年公告牌的最佳摇滚专辑，而且竟然没有全球巡演，只举行了几场小型的室内演唱会，以至于在《Ghost Stories》发行后仅一年多的时间里（2015年12月4日），Coldplay破天荒地发行了第7张录音室专辑，也就是《A Head Full of Dreams》。对外宣称这是“对过去20年音乐生涯的阶段性总结”，但其实《A Head Full of Dreams》就是为了挽救《Ghost Stories》“近乎失败”的商业表现，为了再次召开全球大型巡演而专门“加班加点定制”出来的“圈钱之作”。《Ghost Stories》发行后，全网炸锅，口水仗无数，老粉们原本指望继“堕落”的《Mylo Xyloto》后，Coldplay能“痛定思痛”，“洗心革面”，不料他们却发表了一张流行程度有过之而无不及的新专辑。在老粉们看来，“烂大街的电子”和“毫无节操的合成器”已经让Coldplay沦为了另一支俗不可耐的夜店流行乐队，他们无法忍受自己竟然要与那些因为《Ghost Stories》慕名而来的新粉们“共享”一支原本以“高逼格”、“清新脱俗”著称的“经典英伦摇滚”乐队，一时间纷纷表示Coldplay已死，“转黑”口号不绝于耳。关于《Ghost Stories》的争议，绝大多数都是关于“转型”的：《Ghost Stories》是否意味着Coldplay已经彻底变成了一支流行乐队、电子合成器是否“亵渎”了摇滚、这是不是Coldplay对U2的一次拙劣山寨、抛弃了“大义”（政治立场）只有“小爱”（个人情感）是否丧失了乐队的战斗性等等。人们津津乐道于摇滚和流行的关系到底是非此即彼还是相爱相杀，却鲜少有人关心Coldplay究竟试图通过《Ghost Stories》传递什么信息，表达什么情感。《Ghost Stories》的创作背景（主唱Chris Martin婚变）早已不是秘密，所以喜欢《Ghost Stories》的人评价往往是“大部分歌都挺好听”、“慢歌比较多”，“似乎挺哀怨”，“离婚了所以听起来调子灰灰的可以理解”，“应该是一张自我疗伤的专辑吧”等等。然而作为一张概念专辑，《Ghost Stories》呈现出高度的整体性，它的每一首歌都不是独立存在的，它所有曲目的创作和编排都应该是基于某种目的而刻意为之。（路过打酱油的）