新大碟《AM》这个名字灵感来自The Velvet Underground在1985年推出的合辑《VU》，同样以乐队的简称作名字。在音乐上，他们提起影响来自Dr Dre、Outkast、Aaliyah、Black Sabbath等名字，有来自西岸Hip Hop、Gangsta Rap的风格，又想把R&B那些旋律特色放入其中，加上70年代的摇滚味道，要把这些元素融会在一起看来不容易，他们也形容这次如“化学实验”，主音Alex Turner说：“如果在其中一项中取得太多，就得不到应有颜色的烟雾。”幸而一开始的“R U Mine”，就为他们的新方向奠下了基石。吉他手Jamie Cook强调这不是代表这是一张Rap-Rock大碟，乐队均说因为这张碟完全是没有Rap于当中。听过《AM》就知道他们只是把不同元素加入Arctic Monkeys的音乐，绝非喧宾夺主地以单一风格主导改变。

另一重点，还有鼓手Matt Helders和bass手Nick O'Malley二人的和音，当他们试唱了之后，大家都很喜欢，于是决定唱片围绕这去做，由Alex先唱，再由二人的和音去包围，Nick去唱低一个octave的，Matt则去唱高音很多的部分，这次亦多了不少Alex唱假音的部分，是之前少见的。碟中听到二人不少假声和唱，成为专辑的一大特色。另外乐队还用了Alex去年的生日礼物，一部四轨的卡式录音器，花足三星期去把玩，他们称用这部录下来的snare鼓声成为了整张唱片的DNA。Arctic Monkeys的第二、三、四张专辑《Favourite Worst Nightmare》、《Humbug》、《Suck It and See》均有份当监制，Simian Mobile Disco的James Ford今次继续担上大旗，加上Ross Orton作协力，于加州的洛杉矶和Joshua Tree录音。James Fords说上张《Suck It and See》时，他们用的方法是乐队共处一室、少用计算机的做法，这次他们想有不同取向，也开放地在适当时用上keyboard或是鼓机，如在”I Wanna Be Yours”中的是乐队的歌首次用鼓机，对他们来说是新尝试。

“One for the Road”有如90年代R&B女子组合En Vogue的和音；“Arabella”有像Dr.Dre的前奏，却有令人想起Black Sabbath的“War Pigs”的chorus；Arctic Monkeys从未如此Glam-Rock “I Want It All”有Alex的假音歌声；或是用上pedal-steel吉他带伤感的ballad“No. 1 Party Anthem”；到“Why'd You Only Call Me When You're High?”一开始听着叫人想起Eminem的“Under The Influence”，但转入是Alex向来最强的旋律；带着不同影响，Arctic Monkeys音乐上继续精彩。向来在歌词上也是一绝的Arctic Monkeys，不同的是这次是Alex首次在洛杉矶完成所有专辑歌词，当中不少灵感来自他们在荷里活的派对。《AM》亦是历来乐队花最久时间去录音的一张。

曾为《Humbug》当监制的Queens Of The Stone Age主音兼吉他手Josh Homme今次在“Knee Socks”和“One for the Road”中均有发声，另外曾属The Coral的Bill Ryder-Jones也在“Fireside”中弹吉他；为Elvis Costello长期打鼓的著名鼓手Pete Thomas为“Mad Sounds”打鼓；还有用上英国punk诗人John Cooper Clarke写的诗“I Wanna Be Yours”作歌词。在中学时课程内读过John Cooper Clarke的《I Wanna Be Yours》令Alex惊为天人，也为他提供了日后的写作灵感，而前作“Fluorescent Adolescent”的MV概念也是来自他的诗作。今次专辑就以此曲作结尾。重新发现旧有的事物，令他们的思想有了新出路。Alex承认，“曾有段时间我很难叫自己再去玩“Fake Tales Of San Francisco”，现在我们可以将这首歌“翻玩”得很好。新唱片中有令人兴奋的东西令我们玩旧歌更加容易。”Arctic Monkeys再一次成长兼成功了。（Milk新潮流）